Анализ комедии «ГОРЕ ОТ УМА». Флоринский

Идейный замысел комедии  и  её композиция.

Замысел комедии «Горе от ума» возник у Грибо­едова в то время, когда в России в ответ на уси­ление правительственной реакции стали зарож­даться тайные политические общества. Столкно­вение человека декабристских взглядов с реакционной массой дворянства было положено Грибоедовым в основу его комедии; это придало ей социально-политический характер. Комедия Грибоедова отразила всё усиливающуюся в русском обществе борьбу декабристов и крепостников. Эта борьба явля­ется основным двигателем действия пьесы. Но выступление Чац­кого против фамусовского общества осложняется его любовной драмой. Личная и общественная драма Чацкого внутренне свя­заны, развиваются до конца комедии, не заменяя одна другую, а переплетаясь и осложняя друг друга.

Мастерство Грибоедова, проявленное им в построении комедии, особенно ярко сказывается в том, что все образы, данные в ней, вплоть до самых незначительных, играют важную роль в развитии сюжета, особенно же в осуществлении основного идей­ного замысла — дать в комедии широкую картину современной русской действительности, показать столкновение «века нынеш­него» с «веком минувшим».

Идейно-тематическое содержание комедии «Горе от ума».  В своей комедии Грибоедов очень остро поставил ряд важнейших для его времени проблем (Проблема  (проблематика)— вопрос   (вопросы), требующий разрешения): проблему крепостного права и взаимоотношений дворян-помещиков и крепостного крестьянства, проблему службы в феодально-крепостнической Рос­сии, просвещения и культуры, связи интеллигенции с  народом, ложного и  истинного патриотизма. Эта  проблематика придала комедии  острый  политический  характер,  сделав  её произведе­нием, которое, ещё не будучи напечатанным, разошлось в тыся­чах экземпляров рукописных списков не только в столицах, но
и в провинциальных городах.

Но само заглавие комедии указывает, что автор включил в со­держание «Горя от ума» ещё одну проблему. Грибоедов показы­вает горе умного человека, который принуждён жить в крепост­ническом обществе, где гибнут ум, любовь, стремление чело­века к творчеству, вообще все лучшие человеческие качества. Причиной трагедии Чацкого являются его передовые взгляды, ум и благородные стремления. Всё это не только не ценится в фамусовском обществе, но отвергается, больше того — пресле­дуется им. Человек может быть принят в этом дворянском обще­стве, лишь отказавшись от своих взглядов в угоду господствую­щим, подчинившись традициям этого общества. Такая перемена произошла, например, с Софьей и с бывшим товарищем Чацко­го по военной службе Горичем.

Фамусовское       общество.        Идейно-тематическое  содержание  комедии   раскрывается в её образах   и в развитии - действия. Большое количество действующих лиц, представ­ляющих московское дворянское общество, дополняется так называемыми внесценическими образами, т. е. такими персо­нажами (Персонаж — действующее лицо и пьесе, произведении), которые не появляются на сцене, но о которых мы узнаём по рассказам действующих лиц. Так, к фамусовскому об­ществу относятся такие внесценические персонажи, как Максим Петрович, Кузьма Петрович, «Нестор негодяев знатных», поме­щик — любитель балета, Татьяна Юрьевна, княгиня Марья Алексеевна и многие другие. Эти образы позволили Грибоедову раздвинуть рамки сатирической картины за пределы Москвы, включить в пьесу и придворные круги. Благодаря этому «Горе от ума» вырастает в произведение,  которое даёт  широчайшую кар­тину всей русской жизни 10—20-х годов XIX века, верно воспро­изводя ту общественную борьбу, которая с большой силой раз­вернулась в это время во всей России, а не только в Москве, между двумя лагерями: передовыми, декабристски настроенны­ми людьми и крепостниками, оплотом старины.

Остановимся прежде на защитниках старины, на консерва­тивной массе дворянства. Эта группа дворян и составляет фамусовское общество. Как характеризует его Грибоедов?

1. Люди фамусовского круга, особенно старшее поколение, являются убеждёнными сторонниками самодержавно-крепостни­ческого строя, заядлыми реакционерами-крепостниками. Им дорого прошлое, век Екатерины II, когда особенно сильна была власть дворян-помещиков. С благоговением вспоминает Фаму­сов о дворе царицы. Говоря о вельможе Максиме Петровиче,  Фамусов противопоставляет двор Екатерины новому придворно­му кругу:

Тогда не то, что ныне:

При государыне служил Екатерине.

                                     А в те поры все важны! в сорок пуд...

Раскланяйся,  тупеем '  не кивнут.

Вельможа  в случае², тем  паче,

Не как другой, и пил и ел иначе.

Тот же Фамусов несколько позднее говорит о недовольстве старичков новыми временами, политикой молодого царя, кажу­щейся им либеральной³:

А наши старички? — Как их возьмёт задор,

Засудят об делах, что слово — приговор,—

 Ведь столбовые все, в ус никого не дуют,

И об правительстве иной раз так толкуют,

 Что если б кто подслушал их... беда!

Не то, чтоб новизны вводили,— никогда,

Спаси нас боже!.. Нет...

Как раз новизны-то и боятся эти «прямые канцлеры в отстав­ке по уму», враги свободной жизни, которые свои «сужденья чер­пают из забытых газет времён Очакова и покоренья Крыма». На первых порах царствования Александра I, когда он окружил себя молодыми друзьями, казавшимися этим старичкам свободомыс­лящими, они в виде протеста ушли со службы. Так поступил из­вестный адмирал Шишков, вернувшийся к государственной дея­тельности только тогда, когда политика правительства приняла резко реакционное направление. Таких Шишковых особенно много было в Москве. Они и задавали здесь тон жизни; Фамусов убеждён, «что без них не обойдётся дело», они будут определять политику.

2. Фамусовское общество крепко охраняет свои дворянские интересы. Человека здесь ценят только по его происхождению и богатству, а не по личным качествам:

Вот, например, у нас уж исстари ведётся,

Что по отцу и сыну честь;

Будь плохонький, да если наберётся

                            Душ тысячки две родовых,

Тот и жених.

Другой хоть прытче  будь, надутый всяким чванством,

Пускай себе разумником слыви,

А  в семью не включат, на нас не подиви,

Ведь только здесь ешё и дорожат дворянством.

Это говорит Фамусов. Такого же мнения придерживается и кня­гиня Тугоуховская. Узнав, что Чацкий не камер-юнкер и не бо­гат, она перестаёт им интересоваться. Споря с Фамусовым о количестве крепостных душ у Чацкого, Хлёстова с обидой заявляет: «Уж чужих имений мне не знать!»

3. Дворяне фамусовского круга не видят в крестьянах людей и жестоко расправляются с ними. Чацкий вспоминает, например, одного помещика, который своих слуг, не раз спасавших ему честь и жизнь, обменял на трёх борзых собак. Хлёстова приез­жает на вечер к Фамусову в сопровождении «арапки-девки» и собачки и просит Софью: «Вели их накормить ужо, дружочек мой, от ужина сошли подачку». Рассердившись на своих слуг, Фамусов кричит швейцару Фильке: «В работу вас! на поселенье вас!»

4. Цель в жизни для Фамусова и его гостей — карьера, по­чести, богатство. Максим Петрович, вельможа екатерининского времени, Кузьма Петрович, камергер двора,— вот образцы для подражания. Фамусов ухаживает за Скалозубом, мечтает выдать за него замуж свою дочь только потому, что тот «и золотой ме­шок, и метит в генералы». Служба в фамусовском обществе по­нимается только как источник дохода, средство достижения чи­нов и почестей. Они не занимаются делами по существу, Фаму­сов только подписывает бумаги, которые представляет ему его «деловой» секретарь Молчалин. Он сам в этом признаётся:

                                                 А у меня, что дело, что не дело.

Обычай мой такой:

Подписано, так с плеч долой.

Занимая важный пост «управляющего в казённом месте» (вероятно, начальника архива), Фамусов пристраивает у себя своих родственников:

При мне  служащие чужие очень редки:

Всё больше сестрины, свояченицы детки...

Как станешь представлять к крестишку ли, к местечку,

Ну как не порадеть родному человечку!..

Протекция, кумовство — обычное явление в мире Фамусовых. Не об интересах государства, а о личной пользе заботятся Фа­мусовы. Так обстоит дело на гражданской службе, но то же ви­дим мы и среди военных. Полковник Скалозуб, как бы вторя Фамусову, заявляет:

Да, чтоб чины добыть, есть многие каналы; Об них как истинный философ я сужу: Мне только бы досталось в генералы.

Он довольно успешно делает свою карьеру, откровенно объ­ясняя это не своими личными качествами, а тем, что обстоятель­ства ему благоприятствуют:

Довольно счастлив я в товарищах моих,— Вакансии как раз открыты: То старших выключат иных, Другие, смотришь, перебиты.

5. Карьеризм⁴, низкопоклонство, угодливость начальству, бессловесность — все характерные черты чиновничьего мира то­го времени особенно полно раскрыты в образе Молчалина.

Начав свою службу в Твери, Молчалин, не то мелкий дворя­нин, не то разночинец, благодаря покровительству Фамусова был переведён в Москву. В Москве он уверенно продвигается по службе. Молчалин прекрасно понимает, что требуется от чинов­ника, если он хочет сделать карьеру. Всего три года как он на службе у Фамусова, а уже успел «три награжденья получить», стать нужным человеком для Фамусова, войти в его дом. Поэтому-то Чацкий, которому хорошо знаком тип такого чиновника, и предсказывает Молчалину возможность блестящей служебной карьеры:

                                             А впрочем, он дойдёт до степеней известных,

                                                Ведь нынче любят бессловесных.

Такие ловкие секретари в тот «век покорности и страха», когда служили «лицам, а не делу», выходили в знатные люди, достигали высоких постов по службе. Репетилов рассказывает о секретарях своего тестя:

Секретари его все хамы, все продажны,

Людишки,  пишущая тварь,

Все вышли в знать, все нынче важны.

У Молчалина есть все данные стать впоследствии важным чиновником: умение подслужиться к влиятельным лицам, пол­ная неразборчивость в средствах для достижения своей цели, от­сутствие всяких нравственных правил и в придачу ко всему это­му два «таланта» — «умеренность и аккуратность».

6. Консервативное общество Фамусовых-крепостников, как огня, боится всего нового, прогрессивного, всего того, что может угрожать его господствующему положению. Фамусов и его гости проявляют редкое единодушие в борьбе против идей и взглядов Чацкого, который кажется им вольнодумцем, проповедником «безумных дел и мнений». А так как источник этой «вольности», революционных идей все они видят в просвещении, то общим фронтом они и выступают против наук, учебных заведений, про­свещения вообще. Фамусов поучает:

Ученье — вот чума, учёность — вот причина,

Что нынче пуще,  чем когда,

Безумных развелось людей, и дел, и мнений.

Он предлагает решительный способ борьбы с этим злом:

Уж коли зло пресечь:

                                        Забрать все книги бы да сжечь.

Фамусову вторит Скалозуб:

Я вас обрадую: всеобщая молва,

Что есть проект насчёт лицеев, школ, гимназий,—

Там будут лишь учить  по-нашему: раз,  два,

А книги сохранят так:  для  больших оказий.

Против рассадников просвещения — «пансионов, школ, ли­цеев», педагогического института, где «упражняются в расколах и безверьи профессора», выступают и Хлёстова, и княгиня Тугоуховская.

7. Воспитание, которое получают представители фамусовского общества, делает их чуждыми своему народу. Чацкий возму­щается системой воспитания, царящей в дворянских домах Москвы. Здесь воспитание детей с самых юных лет поручалось иностранцам, обычно немцам и французам. В результате дворя­не отрывались от всего русского, в их речи господствовало «смешенье языков французского с нижегородским», с детства приви­валось убеждение, «что нам без немцев нет спасенья», приви­вался «нечистый этот дух пустого,  рабского, слепого подражанья» всему иностранному. «Французик из Бордо», приехав в Россию, «ни звука русского, ни русского лица не встретил».

Таково же фамусовское общество, которое с таким художест­венным мастерством выведено Грибоедовым в его комедии и в котором отображены типичные черты всей массы дворян-кре­постников того времени. Это дворянство, проникнутое страхом перед нарастающим освободительным движением, сплочённо выступает против передовых людей, представителем которых является Чацкий.

Это общество выведено в замечательной комедии Грибоедова в ярких индивидуализированных⁵ образах. Каждый из них — правдиво нарисованное живое лицо, со своеобразными чертами характера и особенностями речи.

показывая

В своей статье «О пьесах» Горький писал: «Действующие лица пьесы создаются исключительно и только их речами, т. е. чисто речевым языком, а не описательным. Это очень важно понять, ибо для того, чтобы фигуры пьесы приобре­ли на сцене, в изображении её артистов, художественную цен­ность и социальную убедительность, необходимо, чтоб речь каж­дой фигуры была строго своеобразна, предельно выразительна... Возьмём для примера героев наших прекрасных комедий: Фаму­сова, Скалозуба, Молчалина, Репетилова, Хлестакова, Город­ничего, Расплюева и т. д.,— каждая из этих фигур создана не­большим количеством слов и каждая из них даёт совершенно точное представление о своём классе, о своей эпохе».

ПРИМЕЧАНИЯ

¹Тупей—взбитый пучок волос (причёска).

²  Вельможа в случае — царский любимец,  ³Либеральный (здесь)  — поощряющий свободомыслие.

         ⁴Карьеризм — погоня за личными успехами, за выдвижением по службе.

 ⁵Индивидуализировать — выделять   из   окружающей   среды, свойства, присущие именно данному лицу.

http://learningapps.org/1285890

Ф.М.Достоевский "ПРЕСТУПЛЕНИЕ и НАКАЗАНИЕ". Итоговый урок по творчеству Достоевского

           

ПЕЙЗАЖ. ПСИХОЛОГИЗМ, МНОГОГОЛОСИЕ, ГЛУБИНА РАСКРЫТИЯ ХАРАКТЕРОВ И ПОСТАВЛЕННЫХ ПРОБЛЕМ. ДОСТОЕВСКИЙ В СОВРЕМЕННОМ МИРЕ

УРОК – СЕМИНАР

АННОТАЦИЯ

       Идейно-художественное своеобразие романа «Преступление и наказание» и особенности его восприятия учащимися ставят нас перед проблемой – как сосредоточить мысль учащихся на том новом для них мире Достоевского, который составляет основу драматического конфликта, формирует характер человека.

       Роман «Преступление и наказание» изучается текстуально. В процессе изучения романа школьникам предстоит открыть для себя художественный мир Достоевского, познакомиться со своеобразием художественной мысли писателя, его стиля и языка, системы образов, психологического анализа. Вхождение учащихся в мир Достоевского, в проблематику его творчества требует решения вопросов, связанных с эстетическим развитием школьников. Следует обратить особое внимание на определение типа романа Достоевского, раскрыть принцип его построения, своеобразие конфликта и личности героя.

       Без уяснения этих понятий учащимся не откроется то новое, что внес Достоевский в развитие реализма, что отличает его как художника от других классиков русской литературы. Необходима  работа и над такими формами художественной речи, как монолог, диалог, авторская ремарка. Понимание старшеклассниками своеобразия этих форм речи в романе «Преступление и наказание» поможет им глубже постичь мастерство психологического анализа Достоевского, выявить авторскую позицию в решении проблем, поставленных в произведении.

ЦЕЛИ УРОКА. Помочь учащимся постичь глубокий в своём философском обобщении вывод Достоевского о страшной опасности, которую таит для человечества осуществление индивидуалистических идей и теорий; понять идейно-художественную концепцию произведения, проникая в смысл сопоставления Раскольникова и его «двойников»; углубить представление учащихся о своеобразном подходе писателя к раскрытию характера героя через ведущую идею, анализ художественных особенностей романа; показать, что проблемы, поставленные в «Преступлении и наказании», актуальны и для нашего времени.

ЗАДАЧИ УРОКА. Направить восприятие старшеклассников на осмысление тех идейно-художественных особенностей, которые сделали роман Достоевского романом особого типа – идеологическим, философским, интеллектуальным. Работая над своеобразием художественного мастерства писателя, углубить первоначальное восприятие произведения и дать ключ к правильному его прочтению.

ОБОРУДОВАНИЕ. Портрет Ф.М.Достоевского, иллюстрации И.Глазунова, литература,

использованная для подготовки к семинару.

ПРЕДВАРИТЕЛЬНАЯ РАБОТА. Просмотр кинофильма «Преступление и наказание» (режиссер Л.Кулиджанов), самостоятельное чтение романа В.Пьецуха «Новая московская философия».

НИЧЕГО ОКОНЧАТЕЛЬНОГО В МИРЕ ЕЩЕ

НЕ ПРОИЗОШЛО, ПОСЛЕДНЕЕ СЛОВО МИРА
ЕЩЕ НЕ СКАЗАНО, МИР ОТКРЫТ И СВОБОДЕН,
ЕЩЕ ВСЕ ВПЕРЕДИ И ВСЕГДА БУДЕТ ВПЕРЕДИ.

М.Бахтин

ХОД УРОКА

Вступительное слово учителя.

       Зачем нужно исследование романа? Разве писатель не предназначал его просто для чтения? Это, конечно, верно. Но есть разные степени понимания художественного произведения. Можно просто интуитивно чувствовать мир художника, чем действительно понимать. Для глубокого понимания необходимо серьезное размышление, требующее определенной подготовки.

       И опять может возникнуть вопрос: разве не мог писатель отчетливо сформулировать смысл своего произведения?

        Нет, не мог. Л.Толстой, говоря о смысле «Анны Карениной», заметил: «Если бы я хотел сказать словами всё то, что имел в виду выразить романом, то я должен был написать тот самый роман, который я написал».

        Смысл художественного произведения не имеет однозначной определенности. «Преступление и наказание» обладает неисчерпаемым смыслом. Каждое поколение открывает в нем нечто совершенно новое. А для открытия необходимы определённые усилия.

      Фёдор Михайлович Достоевский – писатель чрезвычайно индивидуальный. У него своё, отличное от других классиков русской литературы открытие мира, отбор жизненного материала, его интерпретация, композиционное и словесное выражение. Писатель доверял внимательному и вдумчивому читателю и поэтому многого не договаривал, рассчитывая на духовное приобщение читателя к своему миру. Давайте же оправдаем это доверие.

          Роман начинается…

Выразительное чтение учащимся отрывка из романа наизусть:

 «В начале июля, в чрезвычайно жаркое время…» до слов «…и с каждым шагом волнение его возрастало все сильнее и сильнее».

Работа над романом.

1. Каким предстает перед нами Петербург? Докажите, что пейзаж в романе – психологический, органически связанный с внутренним миром героев, с их душевным состоянием.

        Сообщение учащихся. Петербург Достоевского – это прежде всего город, связанный с трагическими судьбами героев. Распивочные, трактиры, трущобы, полицейские конторы, закоулки, дворы-колодцы, убогие тёмные комнаты, чёрные лестницы, облитые помоями, - вот фон, на котором завязываются конфликты и трагедии героев романа «Преступление и наказание».

        Внутренняя драма героев весьма своеобразным приёмом вынесена на людные улицы и площади Петербурга. Действие постоянно перебрасывается из душных, убогих комнат в шум столичных кварталов.

        Городской пейзаж в романе – пейзаж психологический. Он органично связан с внутренним миром героев, с их душевным состоянием. Он порождает преступный замысел Раскольникова и предопределяет его мучительную внутреннюю борьбу, его лихорадочные блуждания.

        Влияние города на психику Раскольникова неоднократно подчеркнуто в романе. Исследователи творчества Достоевского не раз обращали внимание на символику имен, чисел и цвета в романах писателя. В «Преступлении и наказании» основным цветом является жёлтый: в комнате Раскольникова грязные жёлтые обои, само лицо героя становится жёлтым; в комнате Сони – жёлтые обои; в кабинете Порфирия Петровича мебель из жёлтого дерева, лицо следователя тёмно-жёлтое; в квартире старухи-процентщицы жёлтые обои, сама старуха носит пожелтевшую кацавейку; на Петровском острове ярко-жёлтые домики и т.д. В романе очень мало красок, и ни один цвет, кроме жёлтого, не повторяется много раз. Это имеет  существенный символический смысл. Если вспомнить, что «жёлтый дом» означало – сумасшедший дом, то символика жёлтого цвета становится очевидной.

2. А каковы жилища героев?

          Интерьеры «петербургских углов» не похожи на человеческое жильё. Каморка Раскольникова, проходной угол Мармеладова, «сарай» Сони, отдельный номер в гостинице, где проводит последнюю ночь Свидригайлов, - это тёмные, сырые гробы.

3.  А какова жизнь на улице? Какая музыка сопровождает уличные сцены?

         Сцены уличной жизни сопровождают «музыкальные штрихи». Раскольников после убийства полюбил, когда «поют под шарманку в холодный, тёмный и сырой вечер». Пьяный Мармеладов окружён пьяными людьми, поющими уличные частушки. Свидригайлов в трактире слушает тирольку, поющую лакейские песни под орган. Обезумевшая вдова Мармеладова поёт с детьми на улице «Пять грошей…», «Мальбрук в поход собрался…» Характерен пьяный угар песен, в трактире «среди хохота и визга, под тоненькую фистулу разудалого напева и под гитару, кто-то отчаянно отплясывал, выбивая такт каблуками». Вся эта музыка – «не музыка».

4. Для чего Достоевский описывает эту безобразную музыку?

       Звуковая линия, вкраплённая в общую ткань повествования, соответствует тону и темпу рассказа, оттеняет главные краски картины, более остро заставляет почувствовать атмосферу жизни улиц Петербурга, звучит в лад и в тон переживаниям героев.

5. Какое общее впечатление создаёт писатель пейзажными картинами Петербурга, сценами уличной жизни, интерьерами «углов»?

      Мотив духоты, тесноты, толкучки, вони, грязи и чего-то неправильного, безобразного, рождённого пейзажем, продолжается и усиливается описанием внешнего облика людей и каморок, в которых они живут. В пейзажах Достоевского нет резких и отчётливых очертаний предметов, а даётся впечатление от общей атмосферы. В этой особенности пейзажа писателя – секрет сильного воздействия, которое он оказывает на чувства читателя.

       Пейзаж в романе прочно связан с образом Раскольникова, пропущен через призму его восприятия. «Серединные улицы» Петербурга, где люди так «кишат», вызывает в душе Раскольникова «чувство глубочайшего омерзения». Прекрасный простор так же давит, и мучит, и угнетает главного героя, как и духота, теснота, жара и грязь улиц: «духом немым и глухим полна была для него эта пышная картина».

В этом отношении Раскольникова к природе – его отношение к миру. А в отношении этом – приговор обществу.

 Слово учителя.

        Как у каждого большого художника, деталь у Достоевского (взгляд, жест, слово, предмет и т.п.) чрезвычайно важна. Вот пример. Раскольников не зарубил старуху-процентщицу, а «опустил» топор обухом на голову. Поскольку убийца намного выше своей жертвы, то во время убийства лезвие топора угрожающе глядит ему в лицо. Так через предметную деталь – топор – открывается целое: весь замысел и ход романа. Лезвием топора Раскольников убивает добрую и кроткую Лизавету, одну из тех, ради которых и поднят был топор.

         За полтора месяца до убийства Раскольников отправляется заложить « маленькое золотое колечко с тремя красными камешками».  «Красные камешки» становятся как бы предвестниками неизбежного пролития крови. Эта цветовая деталь повторяется…

Можете ли вы привести примеры важных и интересных деталей в романе «Преступление и наказание»?

          Сообщение учащихся.   Замечательно использование портретных деталей, таких, например, как глаза: у Раскольникова «прекрасные тёмные глаза», у Сони «замечательные, голубые глаза», глаза Свидригайлова смотрят «холодно, пристально и вдумчиво», у Дуни

«глаза почти чёрные, сверкающие, гордые и в то же время иногда, минутами, необыкновенно добрые». И только о глазах Лужина писатель ничего не говорит. И это понятно. Глаза – это зеркало души. А если нет души, то и отражать её нечему. Так через портретную деталь писатель передаёт своё отношение к герою.

          Очень разнообразна динамика улыбок, которые являются выражение внутреннего состояния героя: «странная улыбка искривила его лицо, жалкая, печальная, слабая улыбка, улыбка отчаяния», «безобразная, потерянная улыбка выдавилась на его устах», «прибавил он с осторожной улыбкой»,  «задумчиво улыбнулся», «неловко усмехнулся», «горькая усмешка», «неопределённо улыбаясь» и т.д.

 Одним из художественных приёмов, используемых Достоевским, являются авторские «ремарки». Докажите, что они помогают нам понять внутреннее состояние героя, раскрыть раздвоенность сознания Раскольникова.

 Анализ эпизода «Первая встреча Раскольникова со следователем» (ч. Ш, гл.5)         Зачитать авторские «ремарки» при описании первой встречи Раскольникова со следователем.

Первые авторские ремарки: «начал он усиленно законфузившись; «тревожно подумал», «ругнул про себя», «как можно больше старался законфузиться»,  «поспешил перебить» - автор подчёркивает неестественность, искусственность поведения героя романа.

Следующие ремарки: «промелькнуло в нём как молния», «продолжал…, несколько сбившись», «не вытерпел и злобно сверкнул на него загоревшимися гневом чёрными своими глазами» - Раскольников не выдерживает фальшивого тона разговора, прорывается горькая правда о его душевном состоянии.

За ними ремарки: «тотчас же и опомнился», «обратился… с  ловко выделанным раздражением», «стараясь особенно, чтобы задрожал голос» - Раскольников пытается спрятать правду о своём душевном состоянии.

Наконец, ремарки: «неловко усмехнулся было…, особенно стараясь смотреть ему прямо в глаза; но смог утерпеть и вдруг прибавил…», «грубо и зло отрезал», «вдруг переменяя тон», «злоба в нём накипала, и он не мог подавить её», «обратился вдруг к Порфирию с нахально-вызывающей усмешкой», «обратился он со вздрагивающими губами к Порфирию» - спрятанная правда вновь прорывалась, «ловко выделанное раздражение» сменяется злобой и отчаянием.

Анализ эпизода «Встреча Раскольникова с родными» (ч. Ш, гл. 3)

Что с особенной силой почувствовал и понял Раскольников при встрече с самыми близкими ему людьми: матерью и сестрой?

«Полноте, маменька,- с смущением пробормотал он, не глядя на неё и сжав её руку,- успеем наговориться!»  Сказав это, вдруг смутился и побледнел: опять одно недавнее ужасное ощущение мёртвым холодом прошло по душе его; опять ему стало совершенно ясно и понятно, что он сказал сейчас ужасную ложь, что не только никогда теперь не придётся ему успеть наговориться, но уже ни об чём больше, никогда и ни с кем, нельзя ему теперь говорить. Впечатление этой мучительной мысли было так сильно. Что он на мгновение, почти совсем забылся, встал с места и, не глядя ни на кого, пошёл вон из комнаты».

       Эти слова позволяют сделать вывод, что и при встрече с матерью и Дуней Раскольниковым овладевает то же ощущение отчуждения, разъединённости, убеждения в невозможности естественных форм общения с людьми.

Самостоятельная работа с «ремарками", которые сопровождают высказывания Раскольникова (ч. Ш, гл. 3).

«Спросил…, как будто встревожившись», « предложил, вдруг нахмурясь и потупясь», «сказав это…, вдруг молча и с улыбкой протянул руку сестре…, в улыбке этой мелькнуло на сей раз настоящее, неподдельное чувство», «заключил… резко и отрывисто», «ответил…, скривив рот в улыбку», «раздражённо и как бы нечаянно проговорил вдруг», «вдруг смутился и побледнел», «вскрикнул… вдруг совсем неожиданно», «отвечал… и вдруг засмеялся», «заговорил вдруг…с какой-то неожиданною скороговоркой и с каким-то необыкновенным до сих пор оживлением», «спросил… и вдруг, неизвестно чему рассмеялся», «вдруг сказал он, смотря на мать».

Вывод. С помощью «ремарок» Достоевский заставляет читателя за словами Раскольникова почувствовать душевное состояние героя, которое противоречит его словам. Они передают внутреннее волнение героя, позволяют проследить, как настоящее чувство сменяется раздражением, досадой, смущением; настойчивое же повторение слова «вдруг» заставляет почувствовать неожиданную смену чувств и мыслей Раскольникова. Пояснения автора, сопровождающие слова Раскольникова,  помогают выявить раздвоенность героя, противоборство в его душе между двумя моральными принципами.

              В романе «Преступление и наказание» есть своя система использования опорных                  слов и фраз. Это – курсив. Найдите эпизоды и сцены в романе, где Достоевский   использует курсив. Объясните цель использования.

       Уже на первых страницах романа мы встречаем выделенные курсивом слова: это, проба, тогда, после того… Сначала их смысл неясен: соседствующий текст сколько-нибудь определённого разъяснения не даёт. Но курсив уже сосредоточил внимание читателя и на сюжет, и на задуманное  и содеянное Раскольниковым: решившись на это (то есть на убийство, как мы потом узнаём), он дважды ходил на пробу (визит с целью окончательно осмотреть место), затем идёт на дело (то есть убийство и грабёж), и тогда и после того испытывает ужас, муки совести…

       Ключевые слова, помимо своего прямого значения, как бы ограждают сознание Раскольникова от тех слов, которые ему и выговорить то страшно (убийство, грабёж). Они как бы напоминают герою и читателю о законах нравственности, нарушать которые безнаказанно, никому не дано.

      Слово учителя.

        Язык в романе служит передаче творческой мысли Достоевского и рассуждений самих героев. Какой характер носит поток речи в романе? Подтвердите текстом (ч.1,гл.1; ч.1, гл.2).

Действительно, речь прерывистая, неритмичная, ломаная, неустойчивая, с массой пауз, оговорок. Это синтаксические средства характеристики героя. А какие ещё языковые средства использует писатель?

 Сообщения учащихся. Достоевский использует как синтаксические, так и лексические средства характеристики героев. Оценочно-характеризующая лексика различается качеством (положительные и отрицательные оценки) и степенью проявления этого качества  (способный, талантливый, гениальный; робкий, боязливый, трусливый). В одних словах чётко выражается оценка, но нет характеризующего значения: бессмыслица, несправедливость, тёмные глаза, чудесный вид; характеризующее значение усиливается синонимами: величайшая бессмыслица, вопиющая несправедливость, прекрасные тёмные глаза.

       Оценочное значение придают словам уменьшительно-ласкательные суффиксы, а также увеличительные, пренебрежительные и другие: старушонка, душонка, дешёвенький, сладенький, пьяненький и другие.

Характеристика может быть концентрированной и деконцентрированной, то есть прямо выраженной в одном месте или выраженной в высказываниях других действующих лиц (рассредоточенная). Писатель чаще использует концентрированную характеристику, сообщая наиболее существенные черты (портретные, характера) героя в форме предложений с именным составным сказуемым: «Это было худенькое, совсем худенькое и бледное личико, довольно неправильное, какое-то востренькое, с востреньким маленьким подбородком…»

В характеристиках пояснения часто даются с помощью аналогии. Грамматически это выражается обособленными сравнительными  оборотами или распространёнными определениями со значением сравнения. Вот, например, первое впечатление Раскольникова от внешнего вида Сони: «Теперь это была скромно и даже бедно одетая девушка, очень ещё молоденькая, почти похожая на девочку, с скромною и приличною манерой, с ясным, но как будто несколько запуганным лицом».

Достоевский пользуется очень мрачными поэтическими украшениями. Его эпитеты, метафоры, сравнения не похожи на светлые успокаивающие изобразительные средства И.С.Тургенева. Свои изобразительные средства писатель черпает в угрюмом и неприветливом мире городских закоулков, поэтому у него «фонари угрюмо мелькают», «мелькают, как факелы на погребеньях», «часы хрипят, как будто их кто-то душит», «каморка похожа на шкаф или сундук», «ветер заводит песни, как неотвязчивый нищий, просящий подаяния».

О чём же свидетельствует язык «Преступления и наказания»?

Вывод. Язык Достоевского, возможно, не так живописен и выразителен, как в произведениях других писателей, но у него своя языковая манера, особенности которой позволяют ощутить невидимое движение мысли и чувства внутренней жизни героев. Каждое слово у Достоевского включено в художественную ткань произведения, представляет собой сгусток смысла, становится необходимой частью образа.

 Работа над идейным содержанием романа.

Персонажи Достоевского предстают перед нами уже сложившимися личностями с неповторимыми живыми характерами. В то же время каждый из них – носитель какой-либо Носителями каких «идей» являются другие персонажи?

идеи. «Идея» Раскольникова нам известна.

Сообщения учащихся.

«Идея» Мармеладова – покорное страдание, восприятие страдания как миссии. Не праведная жизнь сама по себе, а отсутствие гордыни – вот залог спасения, считает  Мармеладов. Несмотря на противоположность идей, исповедуемых Раскольниковым и Мармеладовым, последний не только не разубедил, но, напротив, ещё более убедил Раскольникова в его намерении совершить убийство во имя возвышения над «дрожащей тварью» и ради спасения жизни нескольких благородных, честных людей.

«Идея» Свидригайлова – нравственный цинизм. Жизненная позиция «всё позволено», которую исповедует Свидригайлов,  выступает опошленным и сниженным вариантом «теории» Раскольникова и призвана заставить его усомниться в своей правоте. Сюжетная линия Раскольников – Свидригайлов – это форма полемики автора с героем и его «идеей». Выступая в романе в качестве двойника Раскольникова, Свидригайлов воплощает в себе одну из возможностей практического осуществления «идеи» героя – нравственный цинизм.

«Идея» Лужина – теория разумного эгоизма. Лужин является олицетворением бесчеловечности существующего строя, тиранства. Жизненная философия этого героя, его «теория» раздражают Раскольникова и наталкивают на мысль: «... кому жить – Лужину или Катерине Ивановне?» Полный ненависти к Лужину, он идёт на убийство во имя справедливости. В то же время образ Лужина служит как бы иллюстрацией того, к чему мог бы прийти Раскольников, последовательно претворяя в жизнь свой принцип «всё дозволено».

        Все герои романа – люди идеи. Идея – часть их натуры. Герои романа живут в бытовой повседневности, но их личные житейские проблемы оборачиваются общечеловеческими. Каждый голос, каждое сознание, каждая идея – свой мир, который входит в соприкосновение с другими. Раскольникову противопоставлена Соня; Лужин и Свидригайлов – «кривые зеркала», двойники Раскольникова. В параллель поставлены Соня и Дуня. По принципу парности и параллелизма создается система образов. Каждый смотрится в другого как в зеркало.

 Главный герой помимо этого рассматривает себя в зеркале снов.  В снах сгущается до символа та или иная идея. При такой системе образов неизбежен диалогизм в стилистике романа. При этом нередко монолог включает в себя элементы диалога с молчаливым собеседником, со своей совестью или с Богом (ч.1, гл. 4).

Слово учителя.

     "Преступление и наказание" называют романом духовных исканий, в котором слышится множество равноправных голосов, спорящих на нравственные, политические и философские темы. Каждый из персонажей доказывает свою теорию, не слушая собеседника, или оппонента. Такое многоголосие позволяет назвать роман полифоническим.

    Можно ли в связи с этим определить  отношение автора к «идее» Раскольникова?

Сообщение учащихся.

       Раскрыть душу, мироощущение героев помогает автору приём полифонии, многоголосия в романе. Художественный полифонизм предполагает  «множественность не приведенных к одному идеологическому знаменателю центров — сознаний», а следовательно, свободу и самостоятельность героя-субъекта сознания по отношению к автору. Каждый герой, помимо участия в диалогах, произносит бесконечный внутренний монолог. Достоевский строит всё действие романа не столько на реальных событиях и их описаниях, сколько на монологах и диалогах героев.  При этом голос автора романа не имеет никаких преимуществ перед голосами персонажей. «Множественность самостоятельных и неслиянных голосов сознания, подлинная полифония полноценных голосов действительно является основной особенностью романа  Достоевского». (М.М.Бахтин) Достоевский сталкивает несколько точек зрения на мир. При этом автор не подчеркивает правильность какой-либо теории. Герои выговариваются до конца, и читатель сам решает, кто прав, а кто виноват.
        Многоголосье романа в том, что все высказанные идеи равны. Автора вроде бы нет, хотя он есть везде. Это характерная особенность творчества великого классика.

       Многоголосие равнозначных голосов, одинаково убедительных, предлагает читателю выбирать между равными по силе аргументами, искать, где же истина. Писатель последовательно воссоздает социальные и философские истоки преступления Раскольникова, проверяя жизненность его идеологических построений.

Слово учителя.

        Поэтому для понимания авторской позиции так необходим анализ всех художественных особенностей романа. Можно бесконечно говорить о «Преступлении и наказании», так как роман сложен, интересен и многогранен.

       Идеи и образы Достоевского вдохновили многих художников на создание своих произведений. К юбилею писателя режиссер Л.Кулиджанов поставил кинофильм «Преступление и наказание».

Какое впечатление произвел на вас фильм? Можно ли сказать, что просмотр фильма полностью заменяет чтение книги?

Что вы можете сказать о Г.Тараторкине в образе Раскольникова? Что он пытается раскрыть в образе главного героя? Трактовка какого образа, по вашему мнению, близка образу, созданному писателем?

Вывод. Сходство и различие в трактовке образов в романе и в фильме определяется замыслом режиссера, который предлагает свою интерпретацию романа. В принципе возможна такая экранизация романа, при которой будет передано все многообразие звучащих в нем «голосов» и Достоевский предстанет во всей своей полифоничности. Режиссера волновал вопрос о возможности выхода из духовного тупика и возрождения под влиянием благоприятных обстоятельств. Эту задачу он и решает в своем фильме.

Слово учителя.

      Еще одно современное произведение имеет непосредственное отношение к роману Достоевского. Это роман Вячеслава Пьецуха «Новая московская философия».

Почему так называется роман?

        Здесь говорится о московской философии, которая является продолжением старой петербургской. В большой коммунальной квартире живут герои, не замечая материальных трудностей, ходят в драных ботинках, а мысли все о Кьеркегоре, Спенсере, об этике животных, о смысле жизни, о добре и зле.

       Один из героев романа Митька Началов сознательно отвергает мораль, совесть, бескорыстие, потому что уверен: ничего этого просто нет.

       В чем состоит его преступление?

       Через проектор он показывает «призрак» отца пожилой женщины – Александры Сергеевны. Она испугалась, ушла из дома и замерзла на лавочке.

         Автор показывает преступление как практическое следствие философской вседозволенности. Но преступление существует там, где есть преступный умысел. А Митька и не думал убивать. Из мальчишеского озорства он так поступил. Получается, что дикое преступление – всего лишь результат глупости, шалости, невоспитанности?

        Но не все так просто. Преступление началось давно. Старую женщину убило всеобщее равнодушие. Уплотнили, переселили. Дома нет. Есть жилплощадь. Не случайно лишь Александра Сергеевна вспоминает о доме. А здесь живут иваны непомнящие родства, неандертальцы, вроде Митьки.

        Какова же идея повести?

        Сформулировать ее непросто. Фондервякин, который хотел, чтобы Александра Сергеевна быстрее освободила жилплощадь, первый заговорил о всеобщем равнодушии. Митька, который понял, что стал виновником смерти, места себе не находит, сам рвется к наказанию. Все смешалось: добро со злом, нравственность с безнравственностью, трагедия с фарсом. Герои Пьецуха от совести не отказываются, но как слабые духом, подтягивают ее под свои нужды. Цель Достоевского – развенчать философию своего героя. Цель Пьецуха – сформулировать непросто, хотя она тоже есть. У Достоевского – трагедия, у Пьецуха – комедия и фарс. «Привидение» появляется то ли  для того, чтобы убить старушку, то ли для того, чтобы проверить материалистическое мировоззрение героев интеллектуалов.

         Какое отношение имеет это произведение к Достоевскому?

         В повести постоянно идут параллели с Достоевским. У великого писателя – человеческая сущность Раскольникова сталкивается с нечеловеческой теорией.

         У Пьецуха – неандертальская сущность Митьки, Любы, Фондервякина и других – с их человеческой сущностью. И именно это обстоятельство отличает трагедию «нового образца» от  трагедии прошлого века.

Слово учителя.

       Возвращаясь к Достоевскому, нужно сказать, что как подлинный психолог, он понимает, что невозможно постичь тайну человеческой души. Изображая своего героя, писатель утверждает неразрывность подлинной человечности с истинной совестливостью. Человек не может быть несвободным! Нельзя отнимать у него право быть человеком и жить по-человечески. В этом у писателя нет сомнений: страшно, когда человеку некуда пойти. Но не менее страшно, когда человеку все позволено: вседозволенность ведет к аморальности и распаду всех человеческих связей…

      И роман, и его главный герой убеждают, что осуществление своих интересов за счет других людей бесчеловечно и безнравственно. И не только потому, что за преступления «героя» расплачиваются другие, бесчеловечно потому, что преступления ведут к разрушению личности самого «преступившего».

       Раскрывая противоречивую природу человека, несущую в себе начала зла, гибели, разрушения, Достоевский показывает не  безнадежное «свидригайловское» отчаяние, а возможность борьбы человека с собой, возможность преодоления себя, сознание личной ответственности за свою жизненную позицию.

Работа над иллюстрациями.

         Перед вами иллюстрации к роману «Преступление и наказание» Ильи Глазунова.

Что вы знаете об этом художнике? Какое впечатление на вас производят его работы?

Сообщение учащихся.

       Ф.М.Достоевский – любимый писатель Ильи Глазунова. Живой интерес к личности и наследию писателя И.Глазунов пронес через всю свою творческую биографию. Он создал большой цикл, посвященный образам Достоевского.

       Трагический оптимизм Достоевского, его высокий талант, поиск духовных основ человеческого бытия, утверждение нравственного идеала, его пророческий дар ставят великого писателя и мыслителя в ряд величайших гениев русской и мировой литературы.

      Творческие принципы Достоевского, его стремление понять человеческие души находят выражение в эмоциональном искусстве Глазунова, в поисках «живой души» человека. С необычайной силой художник откликается на идейные, нравственные, этические проблемы и искания писателя, ставит темы совести, сострадания и добра в центр проблематики своих картин. Глазунов стремится запечатлеть высшие проявления человеческого духа, нашедшие у Достоевского глубочайшее воплощение.

      Несомненно, что Глазунов реалистически точен в описании внешности героев Достоевского: черт лица, цвета глаз, костюма, позы и движения. Однако это внешняя сторона портретирования дается в связи с личностью героев.

       В портретах Глазунова получил исключительно глубокое развитие психологический реализм. Внутренняя психологическая характеристика доминирует, приковывает внимание зрителя. Художник выделяет в Достоевском не апофеоз страдания, а утверждение духовной красоты и силы человеческого духа, веру Достоевского в неиссякаемые возможности творчества и братского единения людей.

       Мы находим в иллюстрациях Глазунова отличительные признаки, главные положения, которые помогают понять героев Достоевского. Они дают нам возможность непосредственно, лицом к лицу, увидеть неповторимые, до боли знакомые русские характеры. Художник считает, что «никто ни до, ни после Достоевского не достигал такой  глубины в анализе нравственной психологии человека».

Слово учителя.

       Обратимся к эпиграфу нашего урока. Что раскрывает эпиграф в романе? (Основную художественную идею).

        В заключение урока послушайте стихотворение белорусского поэта В.Дашкевича и дома письменно ответьте на вопрос: «Какие идеи романа поэт считает современными?»

Выразительное чтение стихотворения В.Дашкевича.

Как не просили бы,

Не грозили

И не ругали исступленно, я все равно бы в музее Человека

На самое видное место

Положил топор Раскольникова Родиона,

      Чтобы и старый, и малый глядели

На окровавленный обух,

Чтоб в глубине глаз

Никогда

К силе слепой, вероломной

Гнева огонь не гас.

      Да что топор!

      Террористская бомба…

      Хоть встань в пространстве со звездами вровень,

      Все равно никак,

      Никогда

      Не уменьшить цены человеческой крови.

     

                                                               Приложение 1.

ПЕЙЗАЖ. ПСИХОЛОГИЗМ, МНОГОГОЛОСИЕ, ГЛУБИНА РАСКРЫТИЯ ХАРАКТЕРОВ И ПОСТАВЛЕННЫХ ПРОБЛЕМ.

ДОСТОЕВСКИЙ В СОВРЕМЕННОМ МИРЕ

План семинарского занятия

1. Вступительное слово преподавателя.
2. Выступления учащихся; устное рецензирование и дополнение сообщений.
3. Заключительное слово преподавателя.

Темы для выступлений

1.     Петербург Достоевского как действующее лицо в романе:

·      пейзажи, сцены уличной жизни, «музыкальные штрихи», сопровождающие уличные сцены;

·      описания-интерьеры;

·      образ преступного города по отношению к людям сквозь призму восприятия его Раскольниковым.

2.     Художественная деталь в романе:

·      предметная и цветовая деталь;

·      слова-символы; ключевые слова;

·      авторские ремарки – один из художественных приемов для раскрытия душевных переживаний героя;

·      курсив как способ характеристики персонажа.

3.     Своеобразие романа по содержанию, языку, стилю:

·      лексические и стилистические средства характеристики;

·      многоголосие;

·      анализ художественных особенностей как способ понимания авторской позиции в решении поставленных проблем.

4.     Достоевский в современном мире:

·      Достоевский и экранизация «Преступления и наказания»;

·      современная русская литература и Достоевский;

·      образы Достоевского в живописи.

Приложение 2.

Использованная литература

1.     Волкова Л.Д. Роман Ф.М.Достоевского «Преступление и наказание» в школьном изучении. Ленинград,  «Просвещение», 1977.

2.     Три шедевра русской классики. Москва,  «Художественная литература»,1971.

3.     Фогельсон И.А. Литература учит. 10 класс. Книга для учащихся. Москва, «Просвещение», 1990.

4.     Ермилов В. Ф.М.Достоевский. Москва, «Художественная литература», 1956.

5.     Белов С.В. Роман Ф.М.Достоевского «Преступление и наказание». Комментарий. Москва, «Просвещение», 1985.

6.     Смирнов А.А. Пособие по русской литературе. Издательство Московского университета, 1994.

7.     Влащенко В.И.Начало изучения романа «Преступление и наказание» на уроках литературы. Журнал «Литература в школе». – 1992. - №5,6.

8.     Селезнев Ю. Слово воплощенное. Журнал «Литература в школе». -1994. - №2.

9.     Росляков Л.Н. Нравственные ориентиры, без которых невозможно жить: Изучение романа Ф.М.Достоевского «Преступление и наказание». Журнал «Литература в школе». – 1994. - №2 .

10.  Шелепин В.А. Опыт современного прочтения романа Ф.М.Достоевского «Преступление и наказание». Журнал «Литература в школе». – 1990. - №6.

11.   Русская литература. 10 класс. Хрестоматия историко-литературных материалов. Составители И.Е.Каплан, М.Т.Пинаев. Москва, «Просвещение», 1993.

12.   Калиниченко М.М. Индивидуальные задания по русской литературе в 8-10 классах. Киев, «Радянська школа», 1983.

ТЕЗИСЫ УРОКА-СЕМИНАРА

ПЕЙЗАЖ. ПСИХОЛОГИЗМ, МНОГОГОЛОСИЕ, ГЛУБИНА РАСКРЫТИЯ ХАРАКТЕРОВ И ПОСТАВЛЕННЫХ ПРОБЛЕМ. ДОСТОЕВСКИЙ В СОВРЕМЕННОМ МИРЕ

       Необходимость  глубокого осмысления художественного мира Достоевского, требует серьёзного анализа текста произведения, потому что нет ничего случайного ни в отборе жизненного материала, ни в словесном выражении, ни в композиционном построении.

        Действие романа разворачивается в Петербурге, и, как действующее лицо, он связан с трагическими судьбами героев. События происходят то в душных, убогих комнатах, то на людных улицах и площадях города. Городской пейзаж органично связан с внутренним миром героев, с их душевным состоянием. Он пропущен через призму восприятия Раскольникова и вызывает в его  душе «чувство глубочайшего омерзения».

        Огромное значение для понимания отношения к этому миру имеет деталь у писателя. Это и взгляд, и жест, и слово, и предмет. Но ещё одним из художественных приёмов у Достоевского являются авторские ремарки, помогающие читателю лучше понять душевное состояние героя, раскрыть раздвоенность сознания Раскольникова. Самостоятельная работа с ремарками помогает учащимся почувствовать смену чувств и мыслей Раскольникова и увидеть мастерство писателя в создании образа главного героя.

         Курсив, на который обращают внимание школьники, сначала непонятен, но при анализе текста они приходят к выводу, что     это -  ключевые слова, которые, помимо своего прямого значения, как бы ограждают сознание Раскольникова от того, что ему даже трудно выговорить.

       Язык в романе служит передаче творческой мысли писателя и рассуждений самих героев. Работа над лексическими и синтаксическими средствами языка убеждает в том, что каждое слово у Достоевского включено в художественную ткань произведения, представляет собой сгусток смысла, становится необходимой частью образа.

      Анализ идейного содержания романа «Преступление и наказание» выявляет многоголосие равнозначных голосов, одинаково убедительных, которые требуют от читателя самостоятельного решения, где же истина. У Достоевского отсутствует авторское отношение к «идее» героя, поэтому для понимания его позиции так необходим анализ всех художественных особенностей романа.

        Идеи и образы Достоевского вдохновили многих художников на создание своих произведений. Фильм режиссёра Л.Кулиджанова раскрывает его видение образов романа. Он показывает возможность выхода из духовного тупика и возрождение под влиянием благоприятных обстоятельств.

       Роман Вячеслава Пьецуха «Новая московская философия» имеет непосредственное отношение к роману Достоевского. Здесь говорится о новой московской философии, которая является продолжением старой петербургской. В чём сходство и различие авторских позиций двух писателей, определяют учащиеся, проанализировав и сравнив два романа.

       В завершение урока школьники обсуждают иллюстрации к роману «Преступление и наказание» Ильи Глазунова, который творческие принципы Достоевского воплотил в своих художественных образах.

         Прослушав стихотворение В.Дашкевича, учащиеся получают домашнее задание, которое состоит в письменном ответе на вопрос: «Какие идеи романа поэт считает современными?»